钱氏景泰蓝渐成收藏界新宠儿

忘不掉的伤 · 发表于 2011-6-14 19:36:15

日前，记者从6月8日开幕的“首届钱氏景泰蓝作品展”上获悉，开幕不到一周时间，钱美华大师的作品已经有三分之二被买家预订，其中不乏收藏界人士。
长期以来人们对景泰蓝都有各种误解，有的以为它是瓷器的一种，或者以为它来自民间。其实，景泰蓝是多工艺、多材料结合的产品，全名叫“铜胎掐丝珐琅”，与瓷器毫不相干，且它一直是宫廷制品，而非瓷器那样既有官窑又有民窑。这种金属与“火”的艺术，多年来一直深藏闺中，不为人知。在历史上是明、清两代宫廷名贵重器。瓷器有“官窑”和“民窑”之分，而景泰蓝只有“官窑”，没有“民窑”。当年只有宫里才有生产景泰蓝的机构，明代由内务府御用监掌管，清代由宫廷造办处的“珐琅作”，专司景泰蓝制作。是皇家和王府的专用品，寻常百姓家里是见不着的。皇帝偶尔把它作为赠品赏给大臣，王公大臣以家里能摆件景泰蓝而炫耀恩宠和尊贵。因此，景泰蓝有着“比珠宝玉石更珍贵”的美誉。
景泰蓝是民国后才走向民间，但一直处于徘徊发展阶段，总体水平不及前代，胎体薄，做工粗糙。为迎合外国人，生硬地搬用外国花纹，当时制作的景泰蓝，色彩华而不实，鲜艳有浮感，不含蓄，生产也日趋走下坡路，国际声誉也一落千丈，出口西方的景泰蓝被统称为“河漂子”。到1949年解放前夕，铜价上涨使得景泰蓝制作成本不断提高，出口的海运费用昂贵，依赖出口的景泰蓝行业奄奄一息，步入低迷，从业人员只剩下60余人。
景泰蓝的复兴起因于梁思成、林微因50年代初的一次偶然逛街。有一天，梁思成、林徽因来到海王村古文化市场的一个旧古玩摊，看到一只景泰蓝花瓶，非常精美。那位老摊主对林徽因说：“这是正宗造办处的景泰蓝，别处你见不到了。有些作坊都撑不住，快关张了，北京的景泰蓝热闹了几百年，到这会儿算绝根儿了。”林徽因听了这话之后不禁为这种传统工艺的命运担忧起来。她与梁思成再三商量，决定在清华营建系成立一个美术组，抢救濒于灭绝的景泰蓝。而钱美华，正是这个小组的一员。当时美术组还有莫宗江、常莎娜、孙君莲等。后来，真正从事景泰蓝事业的只有钱美华一人，在清华学习期间，梁思成、林徽因大师的学识和思想境界对钱美华的影响非常大，也奠定了她终生追求的目标。她遵循导师的遗愿，“一定要把景泰蓝传承发展下去”，因此，当1958年工贸分开时，她毅然选择了基层，来到北京市珐琅厂从事景泰蓝专业设计工作，而这一干就是六十多年，为景泰蓝艺术奉献了自己的青春年华和毕生心血。钱美华大师坚持人民美学的理念，提倡自然简朴，反对雕琢过度，主张借鉴前人的精华，但不照搬古人，不墨守陈规，继承传统并不断创新。钱美华大师对传统图案和造型颇有研究，并且造诣很深，她创作的图案采用多层次装饰手法，有动态感，有方向性，活跃舒展，有音乐般的韵律，丰富而不繁琐，具有浓郁的民族文化和艺术特色，从而形成了自己独特的艺术风格。
钱美华先生一生撰写了多部有关景泰蓝论文、书籍等。她在六十年代编写了我国第一部景泰蓝教材《景泰蓝创作设计》；编撰了《青铜器造型与纹样》、《景泰蓝图案》等资料用书。学术论文“景泰蓝艺术历代风格”获二届文代会金奖，被收入《世界学术文库》，“浅谈鼻烟壶艺术”被收入《中国经典文库》；多件作品收入日本出版的《中国纹样景泰蓝》、《中国工艺美术大师精品》；国画《又一个春天》被收入《中国美术家选集》。《人民日报（海外版）》、《经济日报》、《北京青年报》、《新京报》、《信报》、中央电视台、北京电视台、《清华人》杂志社先后对她的经历和成就进行过多次专访和长篇报导。
其实，钱先生健在时，已经有不少藏家不时来到北京市珐琅厂淘她的作品。2006年，一位从山西来的煤老板，点名要收藏钱大师的作品，不假思索狂刷了20多万，把钱大师的4件作品收入囊中；2008年，一位{词语被屏蔽}客商购买了200万元的景泰蓝精品，其中有近一半是钱大师的作品；2009年广东一藏家来到珐琅厂一次性淘走了钱大师的作品100余万元。用他们的话说：掐丝珐琅一是制作难度极高，二是用料十分昂贵，原材料成本加人工成本很高，相当于官窑瓷器的几十倍，价格却比同时代的官窑瓷器低很多，已经显示出越来越高的收藏价值和升值潜力。但现在的古玩市场，真假难辨、良莠不齐，收藏风险很大，由于元明清时期的景泰蓝都是宫廷专用，现在大多数都被各级博物馆收藏，民间收藏几乎没有，一件难求。钱大师是解放后，我国景泰蓝行业的一代宗师，她与梁思成、林微因等拯救了我国的景泰蓝，而且其作品具有很高的文化内涵、艺术品味，再加上珐琅厂顶级的制作技艺，所以钱大师的作品就有了极高的收藏价值和升值空间，现在钱美华大师作品，价值仍处洼地，收藏和投资都不会有风险。
对此，记者采访了钱大师的弟子，北京市珐琅厂有限责任公司总经理钟连盛先生。钟先生也是国家级大师，非物质文化遗产代表性传承人。钟先生首先带我们查看了80年代初公司的价格表，当时一对10英吋的大师作品只有几十元，当今一只的价格已经攀升到万元左右，其升值空间不言而喻。钟先生对我们说：看一件景泰蓝作品有无收藏价值、升值空间，除看其设计者的历史背景、艺术造诣、设计理念及作品内涵外，更要注重作品的制作水平。珐琅厂汇聚了全国景泰蓝行业三分之二的国家级大师和高级技师。雄厚的专业技术实力，使“京珐”牌景泰蓝在继承明清两代优秀传统技法基础上有了飞跃的发展。工艺质量、艺术水平超过了任何一个历史时期，引领着全国景泰蓝艺术的发展方向和潮流。应该说代表了当今景泰蓝发展的极致水平。而钱美华是国家级工艺美术大师,高级工艺美术师,2007年入选首批国家级非物质文化遗产传承人，2008年荣获中国工艺美术终身成就奖，2009年被文化部中外文化交流中心和中国名家收藏专业委员会评为影响中国收藏界十大人物，她所设计的景泰蓝被国家誉名为“钱氏景泰蓝”。她的去世是我国景泰蓝行业的一大损失，这是她设计的景泰蓝作品近几年被屡屡看好，成为收藏界新宠儿的一个重要因素。

延伸阅读：

近年景泰蓝拍卖情况：

忘不掉的伤 · 发表于 2011-6-14 19:36:33

2002年，香港佳士得秋拍的 “明景泰御制掐丝珐琅缠枝番莲莲蓬盒”成交价1057万港元。在2009年香港苏富比春拍中，清乾隆 “御制铜胎掐丝珐琅春寿宝盒”一对以1150万港元拍出，清乾隆 “御制铜胎掐丝珐琅海水云龙图八方瓶”以700万港元价格成交。而在2008年上半年佳士得的拍卖会上，一对 “清乾隆掐丝珐琅胡人像”拍卖成交价达到6500万元
2009年11月，内地珐琅器拍卖专场，一件明万历年间的掐丝珐琅缠枝菊纹六方盒，拍出了369.6万元的价格。 2009年保利秋拍一件清乾隆铜胎画珐琅芦雁小瓶成交价224万元。 2009年中贸圣佳拍卖公司的春拍会中，一对清乾隆 “掐丝珐琅多穆壶”，以9072万元人民币成交，刷新了中国珐琅器拍卖的世界纪录。

北京市珐琅厂有限责任公司简介：
北京市珐琅厂创建于1956年1月，郭沫若同志为其题写厂名，全国景泰蓝行业中唯一一家中华老字号，生产经营景泰蓝最具权威专业企业，北京市外事接待单位，国家级非物质文化遗产保护传承基地，“京珐”品牌为北京市著名商标。
企业汇聚了全国景泰蓝行业三分之二的国家级大师和高级技师，引领着景泰蓝艺术的发展方向和潮流，其产品数十次荣获国家级金奖。中南海、人民大会堂、钓鱼台国宾馆等重要外交场所，都用“京珐”牌景泰蓝作装饰，许多经典制品作为国礼赠送外国首脑政要。
近几年，企业在室内建筑装饰、城市景观工程等方面取得历史性突破。成功运作了城市景观《花开富贵》、《生命的旋律》景泰蓝喷水池，新加坡佛牙寺藏传佛教大型景泰蓝《转经轮藏》工程，首都机场专机楼室内景泰蓝装饰工程，凸显了企业技术实力。

钱美华大师生平：
钱美华,1927年6月8日生于浙江宁海,中国工艺美术大师,北京市特级工艺美术大师,高级工艺美术师,曾任特艺进出口公司研究员,北京市珐琅厂第一任总工艺师,科技研究中心主持人。2007年入选首批国家级非物质文化遗产传承人，2008年荣获中国工艺美术终身成就奖，2009年被文化部中外文化交流中心和中国名家收藏专业委员会评为影响中国收藏界十大人物，她所设计的景泰蓝被北京工艺美术行业协会、北京民间文艺家协会、北京玩具协会誉名为“钱氏景泰蓝”。钱美华大师因病于2010年3月31日在北京逝世，享年83岁。
钱美华大师1951年6月于中央美院华东分院毕业，分配到北京特艺进出口公司，9月选送到清华大学营建系深造，师从梁思成、林徽因，主研工艺美术。有一天，林徽因从海王村古文化市场的一个旧古玩摊上买回一只景泰蓝花瓶。那位老摊主对林徽因说：“这是正宗老天利的景泰蓝，别处你见不到了。就是老天利这家大字号，也撑不住，快关张了，北京的景泰蓝热闹了几百年，到这会儿算绝根儿了。”林徽因听了这话之后不禁为这种传统工艺的命运担忧起来。她与梁思成再三商量，决定在清华营建系成立一个美术组，抢救濒于灭绝的景泰蓝。而钱美华，正是这个小组的一员。为了调查景泰蓝的生产状况，林徽因与同小组的莫宗江、常莎娜、钱美华、孙君莲一起，跑了很多天，才找到了几家不显眼的小作坊。这些小作坊都是一副破败凄凉之相，有的只有三五个老师傅，几副小炉灶。一个老师傅听说林徽因他们是为恢复景泰蓝工艺做调查的，激动得老泪纵横，握着林徽因的手说：“你们救救景泰蓝吧！”　　通过一段时间的调查，他们基本摸清了北京仅存的几家作坊和景泰蓝生产情况。这些厂子大都处于倒闭边缘，新老艺人青黄不接，图案单调，缺乏创新。而要拯救这一濒临灭绝的民族艺术，最关键是调整生产结构，全面更新设计，才能起死回生。
当时用于景泰蓝的图案只有荷花、牡丹花和勾子莲那么几种，几百年来一直没有太大的变化，而中国的装饰图案始终是在千变万化中发展着。林徽因找出了珍藏的历代装饰图案，让大家学习研究。后来他们又多次到景泰蓝作坊调查研究，从掐丝、点蓝、烧蓝、磨光、镀金，一道一道工序跟着老艺人们干活，熟悉每一个工艺流程。
在林徽因的指导下，美术组为景泰蓝设计了一批具有民族风格的新颖图案，突破了以往单调的荷花、牡丹图。特艺公司还在崇文门外喜鹊胡同3号成立了研究、制作景泰蓝的国营特艺实验厂，将许多散落民间的景泰蓝艺人请进厂参加实验。当时有几位老师傅被迫改行拉黄包车了，被请回厂时激动得热泪盈眶。
在清华学习期间，梁思成、林徽因大师的学识和思想境界对钱美华的影响非常大，也奠定了她终生追求的目标。她遵循导师的遗愿，“一定要把景泰蓝传承发展下去”，因此，当1958年工贸分开时，她毅然选择了基层，来到北京市珐琅厂从事景泰蓝专业设计工作，而这一干就是六十多年，为景泰蓝艺术奉献了自己的青春年华和毕生心血。初入工厂的钱美华见识到了景泰蓝工艺的纷繁复杂。她把车间的每一道工序列出来制成了表，经她统计，车间大工序分制胎、掐丝、烧焊、点蓝、烧蓝、磨光、镀金7道，小的流程共有108道。而每一道流程，又分为很多个细节。当时，为了解景泰蓝的发展历程，梁思成给钱美华推荐了一位老师，中国历史博物馆研究员沈从文先生。沈先生是著名的考古学家，当时在故宫博物院兼职工作，任陈列部织绣研究组业务指导。沈先生告诉钱美华，故宫的景泰蓝很多，有几个房间甚至都摞到了房顶，他给钱美华出了个点子让她去故宫临摹图案。因为故宫存放景泰蓝的珍宝馆一般不对外开放，所以钱美华和故宫工作人员商量好把自己反锁在里面，清早进去，晚上出来，一干就是连续十多天，夏天馆里还算凉快，渴了吃个西红柿，饿了啃个面包。冬天就艰苦多了，手冻僵了不说，毛笔头经常冻得像枣核，钱美华先生便呵开冰冻，坚持临摹，终于掌握了传统纹样的规律，也找到了不少失传的图案。到珐琅厂担任设计师的钱美华，首先对景泰蓝的造型进行了规格化，按图生产。早先的作坊里都是师傅带着徒弟拓样，点蓝师傅们也还有点保守，都是在手心里调色，不肯全部告诉徒弟。这一时期，钱美华编写了我国第一部景泰蓝创作教材《景泰蓝创作设计》，并毫无保留地教给大家造型、纹样规律和配色方法。
有规矩也要有突破，突破单调的图案和颜色，便是钱美华着手做的，用她的话说，就是“工艺美术也要解放思想”。1950年前后，敦煌壁画来到北京做展览，钱美华他们根据敦煌的素材设计了反弹琵琶和飞天的图案。她还发现了敦煌壁画很多装饰色彩的特点，颜色都是复色，不是大红大绿，很适合现代人的审美。她为此指导工厂分配来的两名美校学生进行配色，并与釉料车间的技术人员一道开发出了很多新的釉色，有珊瑚红、碧玉这样的仿宝石色，还有国画里的花青色，其中一种颜色叫“地儿绿”，似透非透，蓝中透绿，很美。

忘不掉的伤 · 发表于 2011-6-14 19:36:39

多年来，她坚持人民美学的理念，提倡自然简朴，反对雕琢过度，主张借鉴前人的精华，但不照搬古人，不墨守陈规，继承传统并不断创新。钱美华大师对传统图案和造型颇有研究，并且造诣很深，她创作的图案采用多层次装饰手法，有动态感，有方向性，活跃舒展，有音乐般的韵律，丰富而不繁琐，具有浓郁的民族文化和艺术特色，从而形成了自己独特的艺术风格。
她创作的作品从风景到人物，从图案到花卉，从传统到现代，大到70吋的巨制，小到鼻烟壶无不涉足。她设计的“友谊樽”、“灯笼瓶”、“鹦鹉瓶”、“长青瓶”、“狮顶罐”等造型，作为珐琅厂的保留产品始终在生产，并多次获奖。1979年，为了缅怀敬爱的周恩来总理，她创作了25吋“花边琵琶瓶”，作品主体部分以抽象的君子兰花作为装饰图案，寓意着敬爱的周总理坚强刚毅、威武不屈的高贵品格和坦坦荡荡的君子之风。整体看酷似一把琵琶在拨动一曲动听的思念之曲，倾诉着对总理的怀念之情，歌颂着总理的丰功伟绩。她创作的“如意樽”，纹样以汉代漆器龙纹为主题装饰，构图严谨，色彩以红色为主调，并配以黑、白、黄三色，对比强烈，从纹样至颜色，主题突出，各装饰区域主次得体。瓶颈两侧镶金色如意型双耳，更有画龙点睛之效果。作品主体区域嵌有珍贵绿色松石，同作品红色主调产生对比，更丰富了作品的装饰效果。作品整体构思严谨，具有一种壮观的流动气势，历史感厚重，1979年获轻工部优秀创作奖、第41届国际旅游品和工艺品交易会 “金凤凰”创新产品设计大奖赛金奖； 1956年9月她创作的花丝作品《花罍》，是由郭沫若亲笔填词，代表特艺行业向党的第八次代表大会献礼的作品；钱先生创作的很多作品曾荣获国家、部、市级金奖，1981年，她设计创作的《周器垒》以珊瑚红与绛色巧妙搭配，图案用双鱼、蝙蝠、寿，寓意福寿有余；牡丹、菊花、莲花组成吉祥装饰纹样，寓意丰收、喜庆、幸福。整个作品折射出的光泽，使人感觉有种流动的美感。作品在全国工艺美术百花奖评比中，获得评委及专家们的一致好评，荣获百花金杯奖，这是全国工艺美术界的最高荣誉，作品现收藏在中国工艺美术珍宝馆。2006年她设计的12吋《盖碗型瓶》荣获第二届中国国际文化创意产业博览会中国工艺美术精品展金奖。
2005年78岁高龄的钱美华为庆祝中国人民抗日战争胜利60周年、世界人民反法西斯战争胜利60周年、联合国成立60周年而创作了15吋《和平颂宝鑑》，作品以和平鸽、橄榄枝、吉祥鸟、牡丹花、万年青等花鸟题材为装饰内容。“五只和平鸽”代表世界五大洲人民向往和平，“八组图案” 、“橄榄花环”是世界人民团结友谊的象征。作品装饰纹样用中国传统的图案形式进行排列组合，构图饱满、严谨；色彩以红为主色调，设色丰富，润色讲究、和谐。作品荣获第二届北京工艺美术展工美杯金奖；
在钱美华先生的从艺生涯中，多次参与重大活动的设计工作。1952年，我国首次承办国际性会议“亚洲及太平洋地区和平会议”。受国务院委托她与清华大学工艺美术研究小组的两位同志担任大会美工和礼品设计。在三种会议礼品中，景泰蓝台灯是其中之一，郭沫若称“这是新中国的第一份国礼”；上世纪50年代末，钱美华大师参与了人民大会堂北京厅的装饰设计工作，她设计的景泰蓝方盒、托盘等具有浓郁的民族风格和时代特色，周恩来总理看后非常满意，评价作品“朴实大方”。
几十年来，钱先生兢兢业业，硕果累累，1987年她主持研制的景泰蓝二代产品“银晶蓝”，荣获轻工部科研成果三等奖、1988年获国家科技进步三等奖。她不断探索、创新景泰蓝工艺的表现手法，与点蓝师傅一起创造了剔染点蓝等4种施釉新方法；八十年代提出并推广素雅色调即调和色，用色彩学原理和釉色优选的方法，加强和丰富了景泰蓝色彩的艺术效果。
北京申奥成功后，中国人的百年梦想终于可以实现了，钱美华先生激动的心情难以用语言表达，她搞了一辈子景泰蓝，想用中国传统工艺景泰蓝抒发自己的奥运情结。她以奥运内容为题材，创作设计了《百年梦想》。当她拿着设计稿让厂里生产时，才知道带有奥运会标识、奥运会题材的内容是不能随意用在企业的产品上，必须有特许权才能用。对此，钱老十分遗憾。但她对奥运的企盼心情始终无法割舍。她默默地又在心里酝酿着……。80余年的光阴，她亲身经历了中国80年翻天覆地的变化。从一穷二白科技的落后到嫦娥一号飞上蓝天，实现中国人的千年梦想；从东亚病夫到世界体育强国，并向世界承诺举办最好的一届奥运会，于是一幅“飞天梦想”的画卷展现在她的脑海里。她把自己的想法告诉了企业的几位大师及设计人员，得到了大家的积极响应。钱老邀请戴嘉林、米振雄、钟连盛等共同完成了这幅“飞天梦想”。
作品中央是由五个福娃，各项体育标识组成的地球。五个福娃高举“北京欢迎您”，向世界发出邀请。地球两边是飞天嫦娥举着奥运五环标志火炬，蓝天里飞翔着中国的嫦娥一号飞船，画卷的四周飘荡着祥云。这幅画卷不仅代表着大师的心愿，也代表了全中国人民共同的心愿。
2009年，年届82岁高龄的钱先生集半个世纪创作精华，联袂中国工艺美术大师、现任北京市珐琅厂有限责任公司总经理、总工艺师钟连盛、高级技师李静精心设计，集体创作完成了这部收官之作——《和平尊》。
《和平尊》从立意构思到制作完成，历时一年多，是为喜迎祖国六十华诞隆重推出的献礼作品。《和平尊》主体以造型各异、色彩多变的和平鸽、吉祥花及百鸟纹样交相辉映，烘托出和平、和谐、祥和的鲜明主题；绵延不绝的缠枝莲图案通灌作品，形成主脉，寓意中华民族五千年文明史与新中国六十年历程一脉相承，生机无限；作品底部三尊金牛托起瓶身主体，在明示《和平尊》做于牛年的同时，褒扬了中国人民勤劳、倔强的民族性格，是祖国振兴发展的坚实基础；整部作品高2009毫米，镶嵌于尊盖沿处晶莹剔透的60颗红色玛瑙，彰显出创作者向祖国六十华诞献礼、祁福的赤子之心。
《和平尊》在突出景泰蓝工艺稳重、大气的同时，大量运用了以精细、小巧为特色的花丝、錾铜工艺，整部作品中，所镶嵌的青金石、木变石、玛瑙、松石达266颗。从作品顶部栩栩如生的凤凰、傲立于尊盖之上的鹦鹉、作品颈部的和平鸽配饰，到瓶身下部的花丝孔雀，无不在向观赏者展示景泰蓝与花丝、錾铜工艺相结合的绝妙美感。可以说独具匠心的创意、反复研讨形成的最终设计稿以及高水准的精心制作，代表了当代景泰蓝发展的最高水平，且极具收藏价值，令人叹为观止，拍手叫绝。
钱美华先生一生撰写了多部有关景泰蓝论文、书籍等。她在六十年代编写了我国第一部景泰蓝教材《景泰蓝创作设计》；编撰了《青铜器造型与纹样》、《景泰蓝图案》等资料用书。学术论文“景泰蓝艺术历代风格”获二届文代会金奖，被收入《世界学术文库》，“浅谈鼻烟壶艺术”被收入《中国经典文库》；多件作品收入日本出版的《中国纹样景泰蓝》、《中国工艺美术大师精品》；国画《又一个春天》被收入《中国美术家选集》。《人民日报（海外版）》、《经济日报》、《北京青年报》、《新京报》、《信报》、中央电视台、北京电视台、《清华人》杂志社先后对她的经历和成就进行过专访和长篇报导。
钱大师一生桃李芬芳，在六十年代曾在校教授景泰蓝专业课程，景泰蓝所有的国家级、市级工艺美术大师米振雄、戴嘉林、钟连盛、杨宏勋、王敏成、邵永增、阮春林等都曾得益于钱先生的教诲。当年界七旬高龄时，还收纳弟子，带徒传艺，对隔代传人们更是给予耐心指导和悉心教导。
钱美华先生遵从林徽因先生的遗愿，为景泰蓝艺术事业奉献了自己的青春和毕生精力，取得了丰硕成果，得到了人们的广泛赞扬和崇敬。
经过两代京珐人五十多年的不懈努力，现在作为首批入选国家级非物质文化遗产项目，景泰蓝的应用领域不断扩大，制作技艺不断提高。已经从以前的瓶瓶罐罐等陈设品，发展到室内外建筑装饰工程、城市景观工程、名牌产品的外包装等。作为当代京珐人，我们将继承钱先生为景泰蓝事业奉献终身的遗愿，让这朵艺术世界里的奇葩绽放的更加绚烂多彩。

钱氏景泰蓝 渐成收藏界新宠儿

钱氏景泰蓝渐成收藏界新宠儿